С 21 ноября 2026 по 18 апреля 2027 года в Культурном центре «Михалково» в Москве пройдёт фотовыставка «Лаборатория времени: функция изображений». Экспозиция представляет собой визуализацию идеи французского фотохудожника и режиссёра Алена Флешера, анализирующего «застывшее время» и размышляющего о роли фотографа как свидетеля.
Идея «лаборатории» в выставочном пространстве является ключевой: она превращает исследование времени в экспериментальный, междисциплинарный процесс. Экспозиция — пространство, где зритель становится исследователем многомерной природы фотографии.
Фотоснимки — от плёночной классики до цифровой реальности — рассказывают о разных периодах с 1966 года по настоящее время и дают возможность увидеть меняющийся мир глазами фотографов различных поколений на протяжении десятилетий.
Выставка объединила работы фотографов из семи стран: России, Франции, Италии, Швеции, Голландии, Турции и Чехии. Представленные изображения — это калейдоскоп фотографического искусства во всём его многообразии жанров, техник и авторских подходов, существующих в современной фотографии: от классического пикториализма, ставящего во главу угла эстетику и художественную выразительность, до сюрреалистических экспериментов с формой. Показан контраст между камерностью поляроидной съёмки и энергией стрит-фотографии. Отдельного внимания заслуживает знаменитый эксперимент с использованием объектива «рыбий глаз».
В экспозицию вошли работы мастеров, чьё творчество отображает многообразие жизни в моменте: Льва Бородулина, Леонида Тишкова, Алексея Народицкого, Стаса Макарова, Тима Парщикова, Лорана Шеера, Эрика Йоханссона, Филиппо Минелли, Пола Брунса, Владимира Брантона, Тонино Семераро, Луки Эджидио Галесси, Маурицио Галимберти, Серкана Озкаи, Али Бильге Аккаи, Алеандро Ронкара.
Выставочное пространство построено таким образом, чтобы зритель мог пройти путь от интеллектуального осмысления текста к непосредственному восприятию визуальных образов, которые иллюстрируют и дополняют философию современной фотографии.
Экспозиция сопровождается посвящённой времени и памяти аудиоинсталляцией «Звучащие кадры», созданной саунд-дизайнером Мариам Садыговой специально для проекта. В диалоге с выставкой музыка отражает мгновение, которое, будучи зафиксированным на снимке, продолжает меняться в нашем восприятии. Фотография удерживает выбранный момент как свидетельство реальности, а звук возвращает ему длительность и объём. Композиция продолжает ключевую идею выставки: переход от фиксации к диалогу с реальностью и работу памяти как «лаборатории времени».