4 ноября 2026

«Воображаемый космос»: Третьяковка в Самаре показала 90 работ о Вселенной и человеке

Выставка «Воображаемый космос»
Фото предоставлено пресс-службой музея

В филиале Государственной Третьяковской галереи в Самаре начала работу выставка «Воображаемый космос». Экспозиция объединила произведения русского искусства разных эпох и показывает, как авторы интерпретировали тему космоса и как через искусство человек осмыслял собственную предельность.

В состав экспозиции вошло порядка 90 произведений из собраний Третьяковской галереи, ГМИИ имени Пушкина, Музея кино, Музея архитектуры имени Щусева и других российских собраний.

Они охватывают почти шесть веков развития русского искусства: древнерусскую иконопись XVI–XVII веков, символизм рубежа XIX–XX столетий, авангард 1910–1920-х годов, советский андеграунд 1960–1980-х и современное искусство. На выставке можно познакомиться с творчеством более 40 художников, среди них Василий Кандинский, Виктор Васнецов, Казимир Малевич, Эль Лисицкий, Наталия Гончарова, Франциско Инфанте, Юрий Злотников, Александра Паперно, Александр Тышлер, Михаил Плаксин и другие.

Экспозиция состоит из четырёх частей. Открывает её раздел «Звездное небо над головой». Цитата Канта в названии отсылает к понятию возвышенного — ощущению мира как несоразмерной человеку сущности, внушающей страх, но и восторг от того, что человек способен её осознать. Эти идеи иллюстрируют метафизические пейзажи Архипа Куинджи, сопоставляемые с пикториальной фотографией Николая Андреева. Рядом — эскизы Виктора Васнецова к росписям Владимирского собора, представляющие попытку примирить канонические сакральные образы с зарождающимся космическим сознанием XX века. Раздел исследует и тему созвездий как одной из древнейших знаковых структур — об этом рассказывают серии Франциско Инфанте, работы Бориса Смирнова-Русецкого и других авторов.

Второй раздел — «Геометрия Бесконечности» — отражает, как художники переводили представления физики начала XX столетия на язык абстрактного искусства.

Центральное место занимает «Черный квадрат» Малевича (версия 1929 года из собрания Третьяковской галереи) как иллюстрация поздних идей художника о непознаваемой сущности мира и Бога, бесконечном и вечном. Представлены и ученики Малевича — Илья Чашник, переведший супрематическую теорию в архитектурное проектирование, и Иван Кудряшов, изобразивший траектории космических тел задолго до реальных полётов.

Третий раздел, «Космос как предчувствие», посвящён космическим полётам и устройству жизни за пределами Земли.

Открывает его икона XVI века «Огненное восхождение Илии» — первый в русском искусстве сюжет о чудесном вознесении человека на небеса. Символом победы над гравитацией стал проект летающего города Георгия Крутикова, с которым сравнивается видео Дмитрия Венкова «Гимны Московии», где идея «архитектуры невесомости» реализуется через перевёрнутую точку зрения на столичные здания.

В центре заключительного раздела — «Неопознанные объекты» — фантазии о встрече с внеземными формами жизни.

Работа Константина Юона «Новая планета» 1921 года вступает в диалог с произведениями советского неофициального искусства: абстрактными пейзажами Эдуарда Штейнберга и Владимира Янкилевского, фантастической иллюстрацией Юло Соостера, эскизами Михаила Ромадина к «Солярису» Тарковского и Николая Кошкина к мультфильму «Контакт».

Погрузиться в космическое пространство помогут ИИ-технологии Сбера. Специально для экспозиции разработан ИИ-гид на базе нейросети ГигаЧат, который будет сопровождать посетителей, помогая расшифровать смыслы, детали, цветовые решения и аллегории в работах. Для каждого зала написана авторская музыка, подготовлена лекционная программа и серия мастер-классов.

Директор Третьяковской галереи в Самаре Михаил Савченко подвёл итог:

«Космос в этой выставке – не столько далекие планеты и история их освоения, сколько пространство человеческого воображения и попытка понять свое место во Вселенной. В филиале Третьяковской галереи мы стремимся создавать диалог между искусством разных эпох – от древнерусской иконописи до современных художественных практик, показывая, как менялись представления человека о мире и что оставалось неизменным. Важная часть этого диалога – межмузейное сотрудничество. Такой подход позволяет расширить взгляд на тему и увидеть ее в разных художественных и исторических контекстах».

Выставка открыта до 28 марта 2027 года.

Похожие новости